●筆者與林天行(左)合影。 作者供圖

梁君度

2025年2月14日,香港荃灣林天行畫室。

梁君度(以下簡稱「梁」)︰林先生,感謝你接受這次訪談。作為香港美術(shù)界的代表人物,你的水墨作品以中西交融的獨(dú)特風(fēng)格聞名。在你看來,中國畫的「新思維」應(yīng)如何定義?

林天行(以下簡稱「林」):中國畫的「新思維」並非與傳統(tǒng)割裂,而是在傳承中尋找突破。香港作為中西文化的交匯點(diǎn),藝術(shù)家天然具備這種探索的土壤。比如我早年借鑑西方點(diǎn)彩技法打破傳統(tǒng)構(gòu)圖,又用潑墨潑彩表現(xiàn)香港的都市活力,這種嘗試既保留水墨的意境,又融入現(xiàn)代視覺語言。

梁:我近年嘗試將印象派色彩融入水墨,用光影和情感打破傳統(tǒng)水墨的二維局限。你認(rèn)為這種融合是否可能成為中國畫的主流方向?

林:融合是必然的,但關(guān)鍵在於如何「自然」。香港藝術(shù)家的優(yōu)勢在於沒有歷史包袱,能自由汲取多元文化。比如呂壽琨將表現(xiàn)主義與傳統(tǒng)水墨結(jié)合,王無邪將設(shè)計(jì)理念引入繪畫,都是成功的案例。而我的西藏系列,用抽象符號表現(xiàn)宗教神秘感,也是試圖將東方精神性與西方形式感結(jié)合。

梁:說到形式,你近年以荷花為主題創(chuàng)作了百餘幅作品,為何選擇這一傳統(tǒng)意象?

林:荷花象徵永恒與崇高,但我不重複古人的留白詩意,而是賦予其時(shí)代性。每一幅荷花的姿態(tài)都對應(yīng)人生的起伏——有的蓬勃如盛年,有的殘敗如暮年。疫情期間,我甚至以菖蒲代替荷花,因其「劍草斬疫」的寓意,反映社會情緒。

梁:這與我的《荷和之美》系列不謀而合。我嘗試用印象派色彩的滲透性表現(xiàn)荷花的朦朧詩意,如《雨露風(fēng)清》中光影與墨色交融,既保留傳統(tǒng)筆意,又注入現(xiàn)代情感。

林:這正是香港藝術(shù)的魅力——像一盤「大盤菜」,兼容並蓄。您提到的二維色彩突破,實(shí)際上與香港的城市節(jié)奏息息相關(guān)。我的香港系列用直線與潑彩表現(xiàn)都市的縱橫交錯(cuò),正是對現(xiàn)代生活的回應(yīng)。

梁:最後,你對年輕藝術(shù)家的建議是?

林:不設(shè)限。藝術(shù)本無框架,正如香港風(fēng)格「沒有傳統(tǒng)與前衛(wèi)的界限」。無論是你的印象派水墨,還是我的超現(xiàn)實(shí)潑彩,都是對「新思維」的詮釋。畫家須忠於內(nèi)心感受,用技法服務(wù)於表達(dá),而非被技法束縛。